“水不激不跃，人不激不奋”，人只有受到恰当的激励，能力才能得到充分的发挥，小学生好奇心强，对美术学习存有积极、浓厚的兴趣，但兴趣的维持却不持久，较易受其它因素的影响面使兴趣减退。那么如何在美术教学中有效地激发学生的兴趣与表现欲望、构建轻松、愉悦、上进的美术教学氛围呢？笔者就激励教学策略在小学美术教学中的运用进行了初步的探索，收到了良好的教学效果。

 激励教学策略，就是指激发学生学习进步，激发学生学习动力的教学方法。从心理学的角度而言，人在快乐时，大脑中枢抑制消极情绪的部位被激活，产生忧虑情绪的部位则沉寂，准备行动的能量增加。这不仅可使机体以逸代劳，而且还有养精蓄锐之意。由此可见，“快乐”能相当有效地激发人体的内在动力。根据小学生的年龄特点，美术教学中的“快乐”的重要性是不言而喻的。那么从哪些方面来激发学生的“快乐“因素呢？

一、成功激励
  心理学告诉我们，一个人只要体验到一次成功的欢乐和胜利的欣慰，便会激起无休止成功的意愿和力量。因此让学生获得成功的体验，是有效地激发学生参与美术学习的内部诱因，成功激励就是让每一个学生都有成就感，享受到收获的快乐，得到胜利的鼓舞，进而催开智慧之花。具体做法是：

1．扶持性激励。

教师要有意识地为不同层次的学生创设“立功”的机会，使他们享受成功的快乐情感，并能充分地认识自我。正如马克思指出：“人是一个特殊的个体，并且正是他的特殊性使他成为一个个体。”

学生的先天素质及后天的努力程度决定了学生的认知水平、技能能力等是有差异的，教学时要因材施教，合理组织。常规教学的理想化目标，对学生掌握教材内容、完成教学任务有一定的激励作用。但由于教学的定式过于单一，容易在某种程度上不符合教学实际，特别是对一部分基础偏差的学生来说，教学目标就显得大而空，高而远，成为可望不可及的东西。而分层教学则是解决这一问题的有效方法。老师从学生的认知水平、技能程度、素质基础等实际情况出发，对不同层次的学生安排不同的教学内容，提出不同的要求，采用不同的教学方法，施以不同的评价方式等；老师重点对少数困难生采用点拨、规范、帮扶，因此我们在美术教学中要承认学生发展存在着差异性，不搞“填平补齐”，让每个学生在原有基础上，不同起点上获得最优发展；要尽可能发现每个学生的聪明才智，尽力捕捉他们身上表现出的或潜在的创造力火花，不追求每个学生各方面的平均发展，而是让每个学生形成自己的特色和鲜明的个性。如在欣赏作品、评价作品教学中，在学生已具备了一定能力的基础上，就要让学生自己对作品进行讲解和评说，演示自己的绘制过程，满足学生的表现欲望，不断激发学生的上进心。让学生畅谈自己的构思和创意，这样一来，既给了每一个学生表现自我、体验成功的机会，让每一个学生的学习动机及兴趣都被充分调动了起来，又让学生成功的心理体验得到了满足，学生在享受了成功的快乐后，又能充分地认识自我。

2．竞争性激励。

在课堂上，教师要积极营造一种让每个学生跃跃欲试的宽松、民主的教学氛围，多创设竞争情境，让每位学生都有参与竞争的意识和热情。如：通过小组讨论、分组比赛，小游戏等形式，形成竞争气氛，让每个学生充分展现自我，激发他们学习的积极性和主动性，让学生的聪明才智相互感染、相互碰撞。可以说学生每多一次参与这样教学的机会，就会多一份激发思维的推动力，多一份升华提高的可能。有利于开发学生的智力，培养学生丰富的想像力和创造意识。

可以让学生开展横向与纵向的比较，横向的比较即：本小组之间的比较和本小组内每个组员之间的比较，如：本小组比其它小组多得还是少得奖励（红星、小红旗等）？教师要引导学生、小组间形成一种你追我赶的良好氛围。纵向的比较即；现在与过去的比较。如本月比上一个月得到的奖励（红星、小红旗等）多还是少？要鼓励学生打破自己以前的记录，引导学生正确选择竞赛对手，努力使自己不败给对手，调动学生学习的积极性，并适时地、及时地对学生或小组加以肯定，予以鼓励、说明他在进步，要使他感到自己有内在的潜力，从而看到希望，增强信心，树立起顽强拼搏的精神。

3．成功性激励。

教师可鼓励学生积极参加市级、区级、国家级的比赛，鼓励学生在教室、校园的橱窗里展示自己的绘画、手工作品。同时在美术课堂中评价作品时可采用分组或集体展示，然后选出优秀作品在教室的艺术栏、艺术角中供同学们欣赏，这样不仅鼓舞了发表、展示作品的同学，也对他周围的同学产生激励作用，使他产生更加努力的愿望。

让学生体验成功的同时，教师还应注意以下几点：

1.学生感到成功还是失败，这与该生所持有的要求标准有关，所以，评价成绩时，既要给予赞赏，又要使其知道结果。

    2.是否产生成功或失败，与教学内容、实践机会的难易程度有关，内容与机会过易或过难，都不能引起成功感和失败感。所以，需要事先了解每个学生的能力，给予适当的内容、机会。所以教师要精心架设美术创作的桥梁，创设激励成功的机会，让学生“跳一跳，摘得到”。

3.教学过程中，学生在绘画或制作上出现失败，应让学生完成该教学内容的基础的问题，然后再进行更深层的学习，适时给予适当的启发，使其达到成功，这样就使失败与下一次的成功连接起来。

4.按由易到难的原则给予学生不同程度的学习内容、实践机会，是学生能获得成功的体验。

二、情感激励

教学过程是教师的主导作用与学生的主体作用相统一的过程，师生之间的密切合作是实现教学目标的基本条件，情感则是合作的心理基础，教学过程缺少了情感就如同植物生长缺少了阳光。众多的事例证明，教师对学生的态度和情感对学生的成长有着巨大的影响，往往会影响学生的一生。因此注意发挥教师情感的激励作用很有必要。

首先，教师要尊重学生。教师对学生的尊重极易化成激发学生上进的力量那些意志薄弱、上进心不强，或与教师反着干的学生，往往在是不能得到教师，同学的尊重，长此以往，也就没有了自尊。

其次，教师要善待学生，不讽刺，不挖苦，不偏激，这样师生之间的情感就会变得融洽，关系才会和谐，学生就会体验到受人尊重的愉快，产生良好的自我欣赏心理，从而产生“亲其师，信其道”效应。美术学科具有情感性、独创性、实用性强的特点，不仅仅是美术知识与技能，方法与技巧的传授，更是一种温馨的情感交流和智慧潜能的开发。教师的一个微笑，一个眼神都会在学生的心中产生我们意想不到的震撼。记得刚开始工作时，为了显示我的威严，在课堂上，我总是很严肃，对美术作业不整洁的学生严加指责，对回答问题不积极的学生大加埋怨，对不遵守纪律的学生严厉批评……虽然上课时，纪律井然，可时间长了，教室里一片沉寂，噤若寒蝉，真是让我感到气恼而又迷茫。一天由于我心情特别好，于是一改过去严肃的面孔，第一次带着微笑走进了教室。这笑似乎也感染了学生，学生脸上也露出了笑容，那节课学生们出奇地积极，课堂相当活跃，下课后，想着学生那惊奇的目光，那不同往日的表现，让我想了许许多多，一个微笑就拉近了与学生之间的距离？是的，教师的微笑对学生来说，不就是一缕阳光吗？她能使学生轻松愉快，增强他们美术学习的主动性和创造力。